Gurshad Shaheman e Jeremy O. Harris, duas gerações de dramaturgos gays agitam os códigos do teatro

Gurshad Shaheman e Jeremy O. Harris, duas gerações de dramaturgos gays agitam os códigos do teatro

(Blogmensgo, blog gay de 14 de março de 2019) Um deles vem explorando cenas de teatro há quinze anos; o outro escreve enquanto estuda dramaturgia em Yale. Um se expressa - sem qualquer sotaque - em um idioma, o francês, no qual ele pronunciou sua primeira palavra apenas na adolescência e inverte a perspectiva, traduzindo também obras que não são do francês para o persa. natal, mas do persa ao francês; o outro mostra sua última peça enquanto ainda não terminou seus estudos, e escolhe desde o início uma inversão de perspectiva em que o gay negro se apropria do gay branco (ou hetero). Gurshad Shaheman e Jeremy O. Harris cada feito um trabalho dramático em que a homossexualidade não é nem uma desculpa, nem um fim em si, mas o marco de um caminho singular, feito às vezes o inverso de si e voltou a maneira inteligente, pelo menos original.

Gurshad Shaheman, um drama Divertido

Pourama Pourama, de Gurshad Shaheman, é uma obra que incorpora três peças mais ou menos distintas, pelo menos escritas ao longo de três anos. Evocando o pai do autor e a vida no Irã, o Touch Me mobiliza o sentido do tato. Evocando a mãe do autor e exilado para a França, o Taste Me apela ao paladar. A terceira pintura, Trade Me, relata uma vida na França onde relações homossexuais valorizadas apelam aos sentidos do gosto e do toque.

O título Purama Pourama refere-se a uma canção de Patricia Kaas. Não vamos dizer mais, exceto que a música estava no rádio em 1990, quando os jovens Gurshad chegaram à França sem conhecer a língua ou os artistas de variedades. Mas a anedota que conta explicando a origem do título é bastante saborosa.

Eu assisti a performance dada no novo teatro em Montreuil, 8 de março de 2019. O tríptico duraria 4:30 de acordo com os organizadores, durou 5h10 de acordo com o meu smartphone. E nós não estávamos entediados em tudo.

Nada menos que três cenografias e três lugares diferentes: audiência sentada ou deitada em almofadas em uma sala de cinema, depois migração para um prédio vizinho a 150 m, enquanto o corvo voa para jantar em cadeiras e depois volta para o teatro principal. em um terceiro quarto onde o público rodeia um espaço quadrado translúcido por cortinas. Nas duas primeiras partes, ouvimos apenas a voz de Gurshad e, na terceira, ela está (quase) sozinha no palco, com o microfone preso no ouvido, por mais de uma hora e meia.

Abaixo, o trailer de Touch Me, primeira parte do tríptico de Pourama Pourama.

Como a imagem sugere, o actor-performer assume um risco incrível: se ninguém chega a tocá-lo antes da expiração de 59 segundos, a primeira parte do programa pára.

Durante a segunda parte, Gurshad prepara a comida e o serviço, em vestido de lantejoulas douradas e saltos stiletto, enquanto a trilha sonora entrelaça sua voz e canções de 1990.

Para a última parte, Gurshad está em sua Thebaid cercado por véus, às vezes sozinho e às vezes na companhia de pessoas atraídas pelo público.

É na segunda parte que ele conta suas primeiras emoções - e palhaçadas - homossexuais. A terceira parte é dedicada a um caminho mais longo, mais preciso, mais intensa e sexualidade crua, que de um jovem de 22 anos, de origem iraniana, que comercializa em seu corpo a uma taxa fixa de 80 francos da época (cerca de 12 euros), que a entrevista dura dois minutos ou o que se estende ao longo de um dia inteiro.

A peça e seu autor seriam traídos limitando a evocação a um resumo factual. Desde os primeiros minutos, sua voz cativa o público ainda mais do que seu estágio de performance (o início do show consistia em oferecer ao público uma vodka com xarope de frutas vermelhas). Desde os primeiros minutos até as últimas palavras do programa, somos seduzidos por um fraseado único, palavras memoráveis, hipnotizante qualidade de escrita. É compreensível, mesmo retrospectivamente, que Gurshad Shaheman seja certamente um ator, mas também um performer, um autor, um diretor e um "passador" de high fly. A aparente simplicidade de suas máscaras de escrita - eu uso essa palavra de propósito, nós entendemos porque na primeira parte do show - uma verdadeira perfeição formal.

Aqui está um breve trailer de Pourama Pourama, com som e legendagem em francês.

Cinco horas após o show começar, Gurshad deixou o palco. O público, pouco acostumado a esse tipo de performance, imaginou se a peça terminara. Tenho orgulho de ter sido o primeiro a aplaudir. O resto do público rapidamente fez o mesmo. Calorosamente. E no dia seguinte, as outras datas em Montreuil estavam cheias, a taxa ridícula (16 € a 31 €, refeição incluída) pode não ser estranho.

Observar. Algumas pessoas de sorte que residem ou viajam para o departamento norte vai assistir ao show Pourama Pourama para Gurshad Shaheman em 3 e 4 de Abril de 2019, o Teatro du Carrossel, Maubeuge (você pode clicar livremente no link, você não tocar em um cento de afiliação). Ao preço incrível de 10 €, refeição incluída.
(Note que a refeição, por falta de tempo, não inclui sobremesa e é melhor trazer uma barra de chocolate ou outro supressor de apetite fácil de extrair do bolso antes de sair da mesa.)

Pourama Pourama também existe na forma de um livro (144 páginas, 15 €), publicado pela Les Paciência incômodo - pena que o subtítulo do livro revela origem anedótica do título.

Jeremy O. Harris, um drama que monta (e rasga a corrida)

As revistas inglesas multiplicam os artigos sobre Jeremy O. Harris. Este artigo, publicado na semana passada no The Economist, me fez descobrir esse autor. Um homem de 29 anos que não tem seu diploma de graduação (ele está estudando teatro em Yale), mas cuja bibliografia já tem quatro peças e quatro outras peças mais curtas. Nenhuma das oito partes aparentemente foi publicada.

Abaixo, Jeremy O. Harris explica por que e como ele se tornou um dramaturgo. Imagem e som (inglês com legendas em inglês) de qualidade sumptuosa, filmando sendo co-assinado por Gucci ...

E ler Esportes Aquáticos; Garotos Brancos Gold Insignificantes terão que esperar até junho (Estados Unidos) ou julho de 2019 (Europa). Esta peça imagina um encontro entre o escritor James Baldwin e o fotógrafo Robert Mapplethorpe. Obviamente, eu pré-encomendei.

O tom da peça (5 de julho de 2015, James Baldwin e Robert Mapplethorpe planejam fazer um brunch juntos) sugere muitos dos temas e obsessões que Harris detalha em um emocionante ensaio intitulado "Decolonizing My Desire". Descobrimos neste ensaio como um jovem gay e negro cresceu e estudou em um universo branco e heteronormado. Jeremy O. Harris revela neste texto os fundamentos de seu tema obsessivo: o corpo e o olhar (de si mesmo e dos outros, de si mesmo e dos outros), sexo, cor da pele, raça, cultura.

Nós descobrimos temas e uma fraseologia que imediatamente me fazem pensar em outro escritor negro e gay, Jarrett Neal, que foi falado aqui. Ambos os homens são obcecados pela questão racial, pelos comportamentos, condicionamentos e preconceitos que isso implica. Ambos mencionaram a indústria pornográfica, Harris em Xander Xyst, Dragon: 1 e Neal em What Color Is Your Hoodie? Ensaios sobre a identidade gay negra. Os dois autores adotam prontamente um ângulo que é autoficto e sociológico. A diferença está no fascínio de Harris pelos brancos (seus corpos e também sua cultura que ele absorveu), o que o levou a uma operação de desintoxicação física e ideológica que ele propositadamente designa como descolonização.

O dramaturgo americano tem relevância imediata para sua peça Daddy, que as pessoas concordaram em produzir apesar da juventude e da falta de notoriedade de seu autor, apesar das cenas de nudez, apesar dos desenhos sexuais, e apesar da presença no set. de uma piscina real, a instalação teria custado apenas US $ 100.000, de acordo com The Economist. O público pode ver a peça desde fevereiro, mas a estréia de Daddy foi oficialmente realizada em 5 de março de 2019.

A história é consistente com os temas mencionados acima: o encontro de dois homens, dois corpos, dois olhares - o jovem artista negro, o outro velho colecionador branco.

Jeremy O. Harris é também o autor, entre outros, da peça Slave Play, que dá origem às duas longas e fascinantes entrevistas que estão aqui. O primeiro, com a Brittany Jones-Cooper ...

e o segundo, com Saeed Jones, onde ele também explica suas técnicas de encenação ...

Gurshad Shaheman e Jeremy O. Harris discutem como a sociedade vê certas populações minoritárias e a forma como uma determinada pessoa ou população olha para outra pessoa ou outra população. Ambos os autores fazem isso de maneira mais ou menos explícita quando se trata de dizer orientação sexual e como vivê-la. Ambas visam uma audiência cuja maioria não é nem especialmente jovem, nem gay, nem fisicamente tipificada, nem realmente marginal (isto é, na margem do pensamento dominante).

Mas quando Gurshad prefere deixar o público fazer uma opinião sobre a atitude da sociedade para com os estrangeiros, gays, dissidentes, etc., Jeremy adota uma postura muito mais frontal em que as palavras ) colonização e escravidão nunca estão longe.

Em suma, aqui estão dois autores que provocaram em mim um senso de urgência. Urgência para descobrir seus caminhos e seus respectivos trabalhos.

Philca / MensGo

 

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